李小可“藏文化百科全书”里的唐卡文化自信

　　唐卡的绘制要求确实特别严格，绘制的每一步骤都有严格的规定。比如说，很多唐卡有金色的衬底，认真地画了很多纹样，即使那么细微的部分也不是一扫而过，而是用像头发丝差不多粗细的笔在勾画的，表现了唐卡艺人的修行和感恩。那种敬畏感和贯注的精神让我们很多艺术家自愧不如。

　　1月7日至1月18日，“天上西藏·西藏唐卡艺术精品汇展”在北京市中国美术馆举行。在本次展览的研讨会上，我们有幸聆听了国家一级美术师、李可染艺术基金会理事长李小可先生对于唐卡艺术的独到见解。

以下文字根据李小可先生的发言整理：

　　“天上西藏·西藏唐卡艺术精品汇展”展览现场

李小可先生在展览现场

　　唐卡是和藏族人的生活紧密地联系在一起的。在寺院、在牧区、在帐篷里、在现代化的家庭里面，都有一个唐卡或者佛像在那儿，它等于是一个精神的展示。很多唐卡在绘成多年以后，甚至上百年以后还保持着它的图像和色彩。因为在选用颜料的时候，考虑的就是“永久”，都是用矿物颜料，一丝不苟地画上去，并不像很多别的艺术形式那么随意。

绘制唐卡的颜料

　　我们会想，这些年轻的唐卡画师、艺人怎么会在很短的时间就能画得很精彩？这是因为有很深厚的传统。在长期的历史中，唐卡艺术积累了宝贵的经验，有着和国内外其他艺术不同的表现形式。

展览现场作画的唐卡画师

　　唐卡的绘制要求确实特别严格，绘制的每一步骤都有严格的规定。比如说，很多唐卡有金色的衬底，认真地画了很多纹样，即使那么细微的部分也不是一扫而过，而是用像头发丝差不多粗细的笔在勾画的，表现了唐卡艺人的修行和感恩。那种敬畏感和贯注的精神让我们很多艺术家自愧不如。

参观唐卡展的观众

　　但是唐卡的题材和表现形式又是多种多样的。我见过的唐卡，大的幅面可达几十米，寺院晒佛用的；小的仅如火柴盒大小——我在甘南的时候，看见一个牧民揣在衣兜里的，画的是护法神，非常精美。一幅唐卡，无论幅面大小，你都能够在里面读出丰富的内容 —— 一个宗教故事，一段医药发展史，等等。

“天上西藏·西藏唐卡艺术精品汇展研讨会”现场

　　近年来，唐卡艺术的发展进入了一个非常好的时期。西藏、青海、甘肃、四川等地的艺术家积极性都被调动起来了。特别是最近又举办了三届唐卡艺术节，。这对唐卡艺术的推广起了很大的作用。过去，唐卡几大流派都比较注重自己流派的作品和传统。但是，通过唐卡艺术节，他们更容易看到不同地区、不同流派、不同风格的作品。一些年轻艺术家的新创造也更容易脱颖而出。这都为大家提供了一个交流的机会。

唐卡《喜金刚》 作者次仁旺加

　　所有这些活动，包括这次的“天上西藏·西藏唐卡艺术精品汇展”，不仅仅停留在实践层面上，也在理论上进行着不断的深化发掘，内容涉及唐卡艺术的发展脉络、唐卡作品的保护与修复工作、唐卡与内地文化的交流、唐卡与国外其他文化形式的联系等等。这对内地艺术家是一个启示。我们是一个多民族的国家，。如果每一个民族的文化都能像唐卡艺术一样得到这种挖掘和推广，使其精华得以呈现和展示，对于展示我们文化的多元性，对于提高我们的文化自信，都将具有重要意义。

展览现场